宋画的发展历程，对后来的文化发展有着怎样的影响？

郭若虚在《丹青见闻志》示意：或问：近代至艺与雨泽怎样？答曰：近代方古多不够，而过亦有之。若论佛道、风调、士女、牛马，则近不够古；若论炎土、林石、花竹、禽鱼，则古不够近。多明之？且顾恺之、陆探微、张僧繇、吴道子、及阎立本、阎立德皆纯重校正，性出自然。吴生之动作永远法，号日“画圣”，不亦宜哉？张萱、周防、韩干、戴嵩，颜色骨法皆出意表，後之学者，终莫能到，故近不够古。

《丹青见闻志》作于熙宁年间，是继唐张彦远《历代名画记》此后的一部要紧的画史着作。其所论画家止于北宋后期，是以，在上述论古今画家优劣时，也便重在叙述唐、宋之际画家在编著题旨上的更动。这一更动如若：唐往时以释道、仕女、畜兽为胜，五代以来则以炎土、花鸟赶过前代。这种题旨更动果然标示着宋画与妙年美术在编著意思上的差额：若是说唐往时的美术留神一种政教矢的陪审，时任，宋以来，这种美术的救世主义就为两种美术思潮所取代，一是在式子美 与天然美的统中而探索格物写实。是在存眷式子中而沉迷意兴。前者的佐贰是院画，后者的佐贰是水墨画。是以，宋代及其以来的画论家们对待宋画的叙述就王田是盘绕这两点而睁开的。

张萱画作

动作院画的“宋画”.

明代屠隆《画笺》云：宋画：评者谓之院画，不核定重。以巧太过而神不够也。不知宋人之画变非先人可造堂室，如李唐、刘松年、马远、夏圭，此南渡以来四专家也，画家虽以半壁江山目之，然可谓柔嫩之极。在这儿，“宋画”率领指的是院画，且是南宋院画，它们的特点是“柔嫩之极”。南宋院面尚五如此，则北宋院画之柔嫩就更不用说了。詹滑风《东图玄览》也说：“画极于宋，自宋而下，便入苟且;仪锽国朝，又草之草矣。复愿如此等院人何可得？画道中，宋人如盛唐诗，元人如中唐诗，虽精深可怿，终落清细，殊无雄健气致。论画说元而不说宋，如论诗说中唐而遗盛唐也。岂可谓之知诗者乎？”

刘松年画作以宋画比之盛唐诗，元画比之中唐诗，恐怕差讹从它们的意境浓缩的，而是它们的编著嵚：一为精巧，一为苟且。这也同是以宋代院画为见证来叙述宋画的。陈继儒云：东坡有诗日：“论画以类似。见与稚童邻：作诗必此诗。定此非诗人。”斜：此元画也。晁以道诗云：“画写物身条，要物形不改;诗传画外意，贵有画中态。”余斜：此宋画也。

在这儿，陈继儒以对待“形”的立场来区分宋画与元画，并核定宋画是写形的，而元画则是赶过于物形的。这种概与宋代的有些画论是相容的，如：惟画造其理者，能因性之天然，究物之玄妙，心会神融，默契动态于一毫，投乎万象，则形荡漾，颜色松快矣。大意画以得类似讪不搭的，而入物则又以神明为胜：苟求其理，物各有神明也，但患未知求于此耳。动作墨画的“宋画”。

马远画作

关联词，在宋画之中，其写实、柔嫩的院体之外，还有一种在墨客思潮阻扰下的美术格调与嵚，这种格调嵚无宁说是疏简的宋画的素养。宋代书家常以雨泽的必然诗词名章为载体，经由人气内行的誊写而表白自己的和息。也即是说，他们的誊写，其方针并不率领是写就一幅让人“可读”的诗句，而是，在刻写书家各样心情的同期而又暴露出对待笔法、墨法、章法等的式子存眷。当这种誊写成为布局时，人户从中所撷取的体味感叹并差讹来自其内容，而是来自式子。而被墨客化的艺术整理所渗透的宋画也是如此。

故即之美术，非惟留意于类似颜色，且趋重于颜色理趣。不专为切实之点缀，且耽天然之欣赏。“人气”是这种式子存眷的一个率领内容。当“人气”成为宋代墨客美术的时尚，它就在一个庞的审美观上强攻着共计宋代的美术编著，以是， 颜色的宋画所濒临的课愿即是：在与人气的长入中而典要自己。是以，咱就将在宋代的颜色美术中，看到好多水墨的措辞牛鼻子致使它的观念。宋以来致使近代的颜色美术都在习着这一课题，宋画动作栌颜色美术史上的一个转承期，其来因也依赖此。

吴道子画作